简介:
拉赫玛尼诺夫(Rachmaninov)的星光在他职业生涯的初期就闪闪发光。柴可夫斯基称赞他的一幕歌剧《阿莱科》是莫斯科音乐学院的毕业典礼,当时他才二十岁,并在莫斯科大剧院演出。他还已经创作了第一钢琴协奏曲。在经历了两个较小规模的管弦乐作品《岩石和吉普赛主题幻想》之后,他准备好应对最苛刻的管弦乐形式。他在1895年的大部分时间里致力于创作他雄心勃勃的《第一交响曲》,这一作品将超越他迄今所取得的一切。多年后他回忆说:“我相信我已经开辟了全新的道路”。
圣彼得堡俄罗斯交响音乐会的创办人兼赞助人别利亚耶夫(Belyayev)接受了该作品的表演,该系列是在林斯基·科萨科夫(Rimsky-Korsakov)和格拉祖诺夫(Glazunov)共同指导下致力于推广俄罗斯新音乐的系列。也许拉赫玛尼诺夫会做得更好,以便在知名度更高的莫斯科演出交响乐,但他无疑对在圣彼得堡著名的首演感到高兴,格拉祖诺夫已经在那里演出了《摇滚》。。然而,交响乐团又是另一回事:里姆斯基-科萨科夫和格拉祖诺夫都对此表示怀疑,尽管格拉祖诺夫是一位出色的作曲家和全能音乐家,但他不是一位鼓舞人心的指挥家,当然也不是发掘最好音乐的人。他并不特别喜欢音乐。交响曲的排练是完全不够的(该节目上还有另外两次首演),1897年3月27日的表演是音乐中最臭名昭著的灾难之一。拉赫玛尼诺夫cow缩在大厅外面,几乎无法认出自己的音乐。通常,当一项新作品失败时,作曲家应承担全部责任,而不是指挥者(撇开其他失败者可能是喝醉了)。大多数评论都令人sc目结舌。
拉赫玛尼诺夫曾多次考虑修改交响曲,但当他于1918年移居国外时,乐谱被留在了俄罗斯,随后消失了。直到1944年,才重新发现了原来的管弦乐部分,从而得以在1945年10月17日在莫斯科重建并演出了交响乐。当交响乐恢复生机时,有两件事变得清晰起来:这是最大胆,最有趣的俄语柴可夫斯基的《悲歌》之后的十年交响曲,以及对它的敌对态度改变了拉赫玛尼诺夫的创作路线,因为他再也没有允许自己表达这种原始的激情和这种公然的悲惨姿态。
像柴可夫斯基一样,拉赫玛尼诺夫通过对比性质迥异的主题组来创作戏剧,但是交响曲的统一性通过循环形式和始终清晰可见的主题交叉引用得以确保。每个乐章都以相同的四音符号开始。在第一乐章中,紧随其后的是下部弦乐中不祥的下降图形。这是交响曲的反复出现的座右铭主题,在随后的许多主题中都以不同的方式被听到。
在整个交响曲中,几乎是礼拜式角色的主题与吉普赛音乐的曲折主题之间形成了鲜明的对比。这种极性被解释为拉赫玛尼诺夫一生中个人戏剧的反映。分数带有奉献精神“致AL”和圣保罗的冷酷题词:“复仇是我的,我会报答”。这也是托尔斯泰的《安娜·卡列尼娜》(Anna Karenina)的题词,讲述了一个充满激情的妇女被毁的故事。“ AL”几乎可以肯定是安娜·洛迪珍斯卡娅(AnnaLodzhenskaya),是一位朋友的吉普赛妻子。但是对拉赫玛尼诺夫与她的关系一无所知,他们的故事仍然笼罩在神秘之中。我们所知道的是在他的最后一部作品《交响舞蹈》中,拉赫玛尼诺夫用金色的光芒回想起了他的《第一交响曲》的座右铭:无论交响曲背后的经验如何,拉赫玛尼诺夫生命的尽头仍然存在着。
曲目:
01 – Symphony No. 1 in D minor, Op. 13- I. Grave – Allegro non troppo
02 – Symphony No. 1 in D minor, Op. 13- II. Allegro animato
03 – Symphony No. 1 in D minor, Op. 13- III. Larghetto
04 – Symphony No. 1 in D minor, Op. 13- IV. Allegro con fuoco
05 – Tamara