挪威歌特 厄运 Theatre of Tragedy (悲情剧院)：1995年-2011全集18CD

形成：1992年
分离：2010年
最后阵容：
Hein Frode Hansen : 鼓
Nell Sigland : 主音
Raymond J. Rohonyi : 主音, Programming
Frank Claussen : 吉他
Lorentz Aspen : 键盘
Vegard K. Thorsen : 吉他
乐队
当1995年来自挪威的Theatre of Tragedy发表了首张同名专辑之后，歌特式金属乐的风潮便开始蔓延至全欧洲，并带动大量歌特金属乐团的追随，在短短几年时间之内，歌特金属乐便得到蓬勃的发展而成为欧洲金属乐界一股新兴的势力！
Theatre of Tragedy的出现，可说为原本刚强制式化的金属音乐，如吉他英雄式的音乐编奏型态，带来了新的冲击与启发，让世人体验到原来金属音乐也能有如此阴柔和着重气氛营造的表现方式，为金属音乐开启了另一种新的可能性！
Theatre of Tragedy或许不是第一个尝试将女音主唱或是将80年代英伦歌特摇滚元素融入于金属乐当中的乐团(如Paradise Lost)，但他们却是确立歌特金属风格与带动歌特金属发展的首要功臣之一！TOT将悠柔的女音演唱、death metal的死腔、歌特摇滚闇中带美的精髓，与沉重的doom metal相互融合，成为了新型态的gothic death metal，TOT的音乐元素，如优美女音主唱与death男腔对唱的形式，大量的键盘弦乐、钢琴运用，都成为日后gothic metal的最基本要素。柔弱女音与残暴死腔的对唱，犹如天使与恶魔般的对比，黑闇兼具优美感的气氛与旋律，都是TOT为歌特金属做出的定义。
首张同名专辑自然是歌特金属乐迷的必备之作，因为它是第一张的歌特死金属专辑。这张专辑的doom metal味仍是相当浓厚，乐曲迷漫着沉重的压迫感，不过事实上这张专辑可说仍带有着原始的粗糙感，编曲的变化性亦不够丰富，可以感受得到TOT在这个时期的创作可说仍有些在探索的味道，然而这种原始感反而更突显了音乐之中真挚的情感。总体而论，TOT的音乐风格已大致成形，除了女音与死腔对唱的基调之外，在其中几首曲子里还加入了大提琴拉奏，为阴沈的气氛里增添了一份温暖。
而女主唱Liv Kristine Espenas清柔飘渺的唱腔，无疑是TOT音乐迷人的一大要素，甜美的外表，加上令人魂牵梦莹的演唱，让人对其有着无穷的遐思，如Liv般清柔式的女音主唱，在其后辈像The Sins of Thy Beloved的身上同样听得到。
隔年所发表的第二张专辑，TOT的音乐风格可说达到完全的成熟，不仅编曲上丰富许多，曲式的起伏性更大，旋律也更为优美动人！而上张专辑doom的沉重气息亦已褪去大半。
代表阴柔一方的悠柔弦乐、钢琴铺陈与优美女音，巧妙地与代表黑闇一方的粗重吉他刷扣及death腔相互交缠、呼应，男主唱部份也不时以低吟式唱腔或是谱以口白，增加戏剧性。整张专辑充满着极强的吸引力，令人十分沈迷。
这张专辑也诞生了数首扣人心弦的TOT经典曲目，如第5首的”And When He Falleth”(7:08)，前半段是优美的钢琴旋律伴随女音吟唱以及Raymond的低吟，到了曲中一长段有如自收音机传来之男女对话的口白，谱以淡淡的acoustic guitar伴奏和双大鼓点，非常的有味道！
还有第6首”Der Tanz Der Schatten”同样是专辑中相当醒目的优曲，全曲旋律十分悦耳，曲子后段Liv的高音盘旋吟唱是本曲的高潮好戏！
1998年所发表的第三张专辑，TOT开始在音乐中加重电子合成乐的份量，金属味则明显转淡，就在歌特死金属乐派才刚要开始起飞之时，TOT却已展露了其欲转向darkwave电子歌特摇滚路线发展的企图，此举着实令乐迷感到相当地意外，而这张专辑也正是TOT音乐风格全面转变的一个开始。
和前、后()两张专辑比较起来，可说是由歌特死金属过渡到电子歌特摇滚之间的一种混合性作品，整张专辑几乎没什么金属味，而主唱Raymond更是全然改唱低吟式唱腔，死腔表现已几乎听不到，整张专辑柔柔淡淡的，少了金属的粗猛感，取而代之的是歌特摇滚式的浪漫气息，无疑的，像这样的一张作品自然是得到两面性的极端评价。